在英香港艺术家创作话剧"梦中人" 诉说香港抗争故事

在2019年的香港抗争运动中，民众以“发梦” （粤语意即“做梦”）为暗号，传递抗争消息。一批在英国的香港艺术家以此为意念，创作全新剧作“梦中人”，希望让当地人了解移英港人的经历，同时让正在经历移民阵痛的香港观众知道，他们并不孤单。

“不要说你去示威，说你去‘发梦’！”从2019年开始，“发梦”（粤语意即“做梦”），成了香港人口耳相传的暗号。 “我发梦梦到自己去了示威游行”、“我发梦梦到警察施放催泪弹”、“我发梦梦到警察拿警棍打人”，香港人就是以这种方式，互道参与抗争的经历，以规避被人听到后被举报，而可能出现的法律风险。

以“发梦”为题    反思“后运动时代”

这也成了一批在英香港艺术家的创作意念。他们以“发梦”为题，创作全新剧作“梦中人”（Dreamers），希望以戏剧回应2019年的抗争运动，也希望当香港人面对去与留的挣扎时，透过话剧思考何谓香港人的身份。

“我们仍然想说抗争，但已经是抗争延伸出来的遗产，到底它如何影响决定留在香港的人，还有决定离开香港去找新的地方的人。到底运动留下的遗产对他们的影响有多大？余震有多深？”

化名“棉条”（Tampon Ranger）的创作团队成员接受本台访问时，道出“梦中人”希望传达的讯息和想探讨的问题。为了安全考虑，创作团队无论是接受访问还是在宣传资料上，都统一以代号称呼自己，以让团队安心创作和演出。

在宣传资料上，他们不讳言提到《港区国安法》实施后，新闻自由被打压、民主派人士被大肆抓捕、悼念六四的烛光被禁绝。

荒诞手法以让本地和香港观众产生共鸣

而在受访前，团队正在为话剧其中一幕彩排，重现香港中文大学抗争一幕，并加入更多舞蹈、形体动作及夸张的表演元素。

“棉条”说，他们的剧作没有采用写实手法，而是希望以多角度，甚至如“发梦”般荒诞的方式呈现，目的是希望让本地观众和香港观众，都看得懂荒诞剧情背后的沉重现实。

团队期望“梦中人”可以同时吸引本地观众和在英港人，所以在部分内容上采用双语台词，希望既能让本地观众明白香港抗争，也能让香港观众找到共鸣。

化名“水獭”（Otter）的团队成员，希望本地观众离开剧场后，更能明白移英港人的挣扎。

“有这么多香港人来了英国，本地人可能会发现身边多了很多香港人，他们可能未必明白为何会有这个现象，又或未必知道这一群人内心有这样的挣扎，有这样的背景才会到这里来。”

过去一年多以来，数以十万计港人离开故里，到英国重建新生活。现实生活的问题、情感上的挣扎，以及对身份的迷惘，都使他们面对移民阵痛。

“棉条”就希望这部话剧能让香港观众感受到，他们并不孤单。

“棉条”说 ：“我不肯定能否达到这样的效果，但可能是集体疗伤一样。希望来看这个演出的香港观众，我们集体回望这件事的时候，你知道不是你自己一个人去面对这件事。当中得到的共鸣其实就是一种感受，就是其他人也有这样的挣扎，而你并不是自己一个人。”

不在香港  也希望以艺术影响观众

这个8人团队有不同的艺术专长，在“梦中人”中，他们除了是演员，也集体创作是次演出剧本。他们曾在2019年英国上演有关六四30周年的剧目，又在2020上演有关香港抗争的剧作“自由閪”（Freedom Hi）。到了这次的“梦中人”，已经是原班人马第三个有关香港抗争的创作。

团队中大部分成员，都是2019年前已移居英国的香港人。对于未能亲身在港参与抗争，“棉条”坦言觉得遗憾，但她选择把这份感情化作养份，以自己的专业继续讲述“香港故事”。从2020年起，他们访问了大量在英港人和仍在香港的香港人，做了大量资料搜集，创作“梦中人”的剧本。

“棉条”说 ：“其实是有遗憾的感觉，但同时希望把这种感觉化成创作的动力。既然我们当时不在香港，但我们又知道发生什么事，我们能否把这些化作养份放在这次创作上？这就是我们的专业，我们是受这些训练出身，我们相信艺术可以做到有影响力的事，我们就把这种遗憾感和无力感放在这次创作中。”

“水獭”认为，无论是留下来的人，还是离开的人，都有各自不同的岗位。

“水獭”说：“我们在这边也不是旁观而什么都不做，可以从不同的方面出力，大家都可能会有不同的参与。我自己会有些敏感，当有人说你没有参加，你怎么可以代表这件事？我会觉得这样说不公平，不同人都有不同的岗位。”

作为移英多年的香港人，“水獭” 和“棉条”都表示，自己刚到英国时，身边的香港人并不多，而随着大批香港人移居英国，她们有感自己已不再是以个人身份在英国立足，而是和其他香港人一道，以集体身份面对英国的一切。在创作过程中，她们也不断思考香港人这个群体，该如何在英国自处。

她们没有答案，寄望香港观众和她们一道，在戏剧当中寻找。

自由亚洲电台记者吕熙伦敦报道    责编：嘉远    网编：洪伟

转载自 自由亚洲电台