看何加林的山水画，给人带来的不仅仅是视觉的享受，而更多的是心灵的感悟。
   在何加林的山水画中，构成绘画元素的东西其实并不太多：厚重的大山、茂盛的植物、出岫的云霭、流淌的溪河，以及坐落其间而又渺无人迹的茅舍、院落和楼台亭阁。在我看来，用色、构图自成一格的何加林山水画，与其说是具象世界在画家眼中的印象，不如说是抽象的世界由画家通过自己的笔端来表达更符合这些画作给人带来的想象。
   在中国，稍有情趣的文化人自古就有寄情山水的梦想。虽说把自己融入旷无人烟的荒野不是每个人都愿做的梦，但一个志趣高雅的中国文化人鲜有不钟情于山水的。所谓“仁者乐山，智者乐水”的断言千年无人质疑，可见山水对于中国文化人的意义显然不仅仅是人生存的自然环境那么简单。无论是历史还是现实生活都告诉我们，不管是对一个成功的文化人还是对一个落魄的文化人而言，他们在旷无人烟的山水中都能找到自己的家园，所不同的是前者是一座围墙圈起来的花园，而后者或许就是一株大树底下的几间茅屋。
   何加林用他的山水画，极具个性的诠释了这一中国文化中最令人着迷的成分。你看，在何加林的山水画中，山是混沌的、水是混沌的、云霭是混沌的、植被是混沌的，就连隐没在山水之中的很少见的几个人物也是混沌莫辨的：他们究竟是失意还是得意地在山水中徜徉，全凭看画者的心境而定。
   我对何加林的画作中基本元素的解读是：厚重的大山告诉我们，在自然和社会的力量面前人是渺小的、微不足道的存在，而岫中的云霭和茂盛的植物映衬出的意境却是勃勃的生机。这样的山水画，我还是第一次看见。能把没有人工雕琢的原生态山水在咫尺间用如此简单的笔墨展现得如此令人惊叹，在中国的画坛我不知道何加林是不是第一人。

   乍看何加林的画作，最令人难以思议的是，山水中几乎没有什么人物出现，在百张画中难觅一两个人物。难道这是画家的疏忽？可仔细想想，这才是画家匠心独运，其立意高出常人之所在：我给你展现的是一个混沌的、原生态的山水世界，你对这个山水世界的认知全凭自己的悟性。如果你热衷于在喧闹的世界中追逐名利和感官享受，这种混沌的旷野显然不适合你，而如果你超越了人的原始欲望，开始追求精神世界的享受，这才是你的理想家园。
   如果有人要我用一句话来概括何加林描绘的山水世界，我想说：只有崇尚简单生活而又管住了自己原始欲望的中国文人，才会把何加林描绘的旷无人烟的荒野当作自己理想的家园。
   何加林画作欣赏：http://www.boyie.com/hjl.htm