从1823年4月到1831年秋，普希金写成了他的代表作《叶甫盖尼·奥涅金》，并于1833年出版。普希金称这部长篇叙事诗为“诗体小说”，并很重视这个特点。他在1823年4月11日写给维雅赛姆斯基的信中说：“目前我正在写的并不是一部小说，而是一部诗体小说——这两者的差别多么大啊。” 在这部长诗里，普希金以其天才的诗笔，通过一段爱情故事展示了19世纪俄国上流社 会以及乡村的广阔生活画面，并且第一个在俄罗斯文学中推出“多余的人”的形象。这部巨大的史诗作品，不仅俄罗斯文学界至今将其奉为圣典，在整个世界文坛亦享有其特殊的地位。

   　　诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》是俄国文学中第一部描写当代社会的重要作品，是普希金对俄国社会长期观察分析的产物，广泛地反映了从首都到外省的社会生活，塑造了19世纪初叶俄国社会典型环境中的典型人物。《叶甫盖尼·奥涅金》的发表是俄国批判现实主义文学确立的标志，别林斯基称这部诗体小说是“俄国生活的百科全书和最富有人民性的作品。”

   　　这部诗体小说描写圣彼得堡一个贵族青年叶甫盖尼·奥涅金感到贵族社会的社交生活空虚无聊，为继承叔父的财产来到乡下。他与当地女地主拉林娜的女儿达吉亚娜认识，来往一段时间后，她对他表示了热烈诚挚的爱情，遭到他的拒绝。后又因他恶作剧调戏了达吉亚娜的妹妹奥丽加，导致他同奥丽加的未婚夫连斯基决斗，并杀死了连斯基。连斯基本来也是他的好朋友，在发生了这样的惨剧之后，他只好离开这个地主庄园。他过了一段飘泊的生活，后来回到圣彼得堡，又遇见达吉亚娜。这时她已嫁给一个年老的将军，成了社交界的贵妇，他对她的感情反而热烈起来，不断地追求她。她迫不得已终于当面答复他，说她虽然爱他，但不能属于他，理由是：“我嫁了别人，我要永远对他忠实。”

   　　小说的主人公奥涅金是在俄国贵族阶级的典型环境中长大的，他过的是花花公子的浪荡生活，整天周旋于酒宴、舞会和剧场，恋爱占去了他全部的时间：

   　　通常，他还躺在床上，

   　　就给他送来了请帖。

   　　什么，请帖？——一点不错，

   　　一个晚上有三家邀请，

   　　这里是跳舞会，这里是孩子的命名日。

   　　这样的生活对于平庸的贵族青年也许会感到满足，但奥涅金并不满足。作者指出他的特点：

   　　我喜欢他的性格

   　　和爱幻想的天性，

   　　与众不同的怪癖，

   　　辛辣而冷淡的才气。

   　　后来，奥涅金对上流社会的花花世界感到厌倦，终日郁郁寡欢，陷入“忧郁病”的状态中。奥涅金曾读过英国资产阶级政治经济学家亚当·斯密的经济学，受到过法国启蒙主义者卢梭著作的影响，他不满于现实，对周围世界十分冷淡。他怀疑一切，在精神上的确高于一般贵族庸人之上。他也不满意自己，感到缺乏合理的工作和高尚的思想，他痛苦地寻求出路。他曾读书、从事创作，也在自己的庄园里实行自由主义改革，“用较轻的地租代替古老的徭役的重担，农奴们都很庆幸自己的命运”。这些都可以看作当时进步贵族青年的表现。

   　　但是，奥涅金和一般贵族又没有多少本质的区别，贵族教育养成他毫无实际工作能力，缺乏毅力和恒心。“辛勤的劳动使他厌恶，他的笔没有写出一点东西”；读书也没有系统，不久便“丢下了书籍”；至于在庄园的农事改革，他并不是想对社会作些有益的贡献，而“只是为了消磨时光”。他干什么都是半途而废，他也无力摆脱贵族阶级传统思想和习俗的影响，以玩世不恭的态度拒绝了达吉亚娜的诚挚的爱情，把她大胆的表白误以为是社交界仕女们的情场作戏，他后来热恋和追求她，则是出于虚荣心，想取得“征服”圣彼得堡社交界“女皇”的声誉。分析他起初的拒绝和最后的追求，他的思想和行动都深深地打上了贵族阶级损人利己哲学的印记。他戏弄奥丽加，破坏别人的爱情关系，他嘲弄和刺激连斯基的自尊心，直至决斗，都出自于贵族阶级的恶习。凡此种种，皆因他生活空虚，没有出路。诗中这样概括他的大半生涯：

   　　奥涅金……

   　　在决斗里打死了朋友，

   　　活着没有目的，没有工作，

   　　一直到二十六岁，

   　　在闲暇无事中苦恼着，

   　　没有职务，没有妻子，没有事情，

   　　无论什么都不会做。

   　　在奥涅金的身上，反映了俄国19世纪20年代贵族青年的彷徨苦闷和自私自利的品性。

   　　总之，奥涅金是俄国封建农奴制社会贵族青年的一种典型，他虽然受过资产阶级民主思想的启蒙，不满于贵族社会的庸碌，自视清高，和周围的人格格不入，但贵族生活方式又使他灵魂空虚，毫无能力，无所作为。这种人正如赫尔岑所说的：“永远不会站在政府方面，”同时也“永远不能够站到人民方面”，只能做一个社会的“多余人”。这样，奥涅金就成为了俄国文学中第一个“多余人”的形象。普希金在这里提出了俄国解放运动的一个重要社会问题，即贵族知识分子脱离人民的问题。尽管他们不愿与贵族社会同流合污，但是“他们同人民的距离非常远”。这正是列宁所指出的十二月党人失败的原因。

   　　小说女主人公达吉亚娜是普希金心目中理想的贵族妇女形象。她温柔敦厚，感情丰富而纯真。她不满于外省地主的平庸生活，沉湎于大自然景色之中，生活在俄国民间传说和童话的幻想世界里。她读理查生和卢梭的著作，受启蒙主义思想的熏染，要求解放个性。她把奥涅金看作贵族青年中之佼佼者，大胆地向他表露爱情，不同于上流社会小姐们的扭捏作态。所有这些都是她出众之处，但她也如奥涅金一样有着明显的局限性。她的视野还是很狭隘的，她也未能完全摆脱贵族阶级的传统观念。由于远离斗争，她更缺乏政治理想，她对现实的反抗极为有限。

   　　这部诗体小说具有现实主义的鲜明特点。它忠实地描写了19世纪20年代俄国地主贵族的社会生活，简洁地描绘了俄罗斯的民族习俗，并成功地刻画了主要人物，多方面地展示了他们的性格。小说塑造了19世纪20年代贵族青年的典型，反映了当时贵族青年的苦闷、彷徨和追求。同时还勾画了各种类型的城乡贵族和地主的形象，加以嘲讽，使作品在揭露和批判贵族社会的腐败和丑恶方面具有相当的力量。《叶甫盖尼·奥涅金》是俄国现实主义文学的奠基作品，对俄国文学的发展有着很大的影响。

   　　普希金在俄国文学史上享有很高的地位，他奠定了俄国现实主义文学的基础，把俄国文学引上真正民族化的道路。所以果戈里把第一个“俄罗斯民族诗人”的荣誉给了普希金。别林斯基则指出：“只有从普希金起，才开始有了俄罗斯文学，因为在他的诗歌里跳动着俄罗斯生活的脉搏。”普希金把文学和先进的思想、解放运动结合起来，使作品具有充实的思想内容和社会意义。他塑造人物形象的典型化原则、作品结构的精巧、语言的朴素和优美、艺术形式的多样，都足以为后来的俄国作家所效法。他在创建俄罗斯文学语言、确立俄罗斯语言的规范方面也有巨大的贡献。屠格涅夫曾说过，“毫无疑问，他创立了……我们的文学语言”。 　　克拉姆斯科依——巡回展览画派的创始人

   　　19世纪中叶， 随着农奴制度的解体，俄国迎来了文化艺术的繁荣，在布留洛夫、伊凡诺夫相继谢世之后，经过整整一代人的努力，到70年代，随着俄国批判现实主义文学运动的高涨，出现了著名的现实主义画派——巡回展览画派。它的创始者便是伊凡·尼古拉耶维奇·克拉姆斯科依（1837—1887）。

   　　1863年11月9日，圣彼得堡皇家美术学院正举行宣布大金质奖绘画比赛题目的隆重仪式，学院委员会的成员们，个个佩带着奖章绶带，神色庄严地端坐在铺着暗绿色丝绒的长桌边。年迈的加加林公爵，用威严的语调宣读着学院委员会的决定： “庆祝学院成立100周年的大金质奖章绘画比赛，决定以《瓦尔加拉宫的宴会》为题：在宝座上端坐着由神和英雄环绕着的上帝，乌鸦栖息在他的肩头……狼追逐着月亮，跑过瓦尔加拉宫的拱门……＂就在这时， 站在对面静静地聆听决定的14名学生中出来一位身材消瘦、脸色苍白、留着稀疏短须的青年，他走到院长的面前，庄重地说： “我们曾多次请求学院批准我们各自按自己的意愿创作画面，但是，委员会没有给予任何满足的意愿。因此，我们希望把自己从这种束缚中解放出来，给予我们自由美术家文凭。＂站出来讲话的这位青年便是克拉姆斯柯依。学院委员会最终拒绝了14名学生的要求，并且宣布开除了他们。

   　　1865年， 以克拉姆斯柯依为核心，这14名一贫如洗的青年学生组成了美术家合作工厂，刊登广告承接各种美术工作。他们在安德米拉捷斯基租用的房屋，成为一个愉快的、公社式的集体。每当夏天，他们离开首都，到民间去写生作画；每当冬天，他们从事新的创作，并且热烈地讨论大家关心的题目。正如杜里诺夫的诗歌所说： “房子的壁炉里什么也没有点燃，但是却燃烧着每个人对俄罗斯绘画满腔热爱的熊熊火焰．．．．．．＂。

   　　1868年冬天，从莫斯科来的画家马沙耶多夫提议成立“俄罗斯美术家巡回展览协会＂，这个协会的宗旨是要把美术家的作品送到京城以外的地方去展览，以便使更多的人能够欣赏他们的作品，从而打破由皇室和贵族垄断美术、左右评论的状况。莫斯科方面积极倡导这一建议的还有著名画家别罗夫、普良尼什尼科夫、萨甫拉索夫和马科夫斯基等人，他们大多是莫斯科绘画学校的教师。这个倡议得到彼得堡美术家合作工厂的热烈响应。1870年秋天，他们共同商定了巡回展览协会的章程，宣布自己的宗旨是： “建立巡回展览协会的目的是使外省居民有可能认识俄国艺术的成就＂。1871年11月21日， 由协会举办的第一次画展在圣彼得堡开幕。参加这次展览的作品有别罗夫的《猎人的休息》、萨甫拉索夫的《白嘴鸦归来》、希什金的《松林的早晨》和克拉姆斯科依的《无名女郎》等46件，受到观众热烈的赞扬。

   　　1872年春，展览会在莫斯科开幕，随后又到基辅和哈尔科夫等地巡回展出，到处都受到热烈欢迎。著名评论家斯达索夫和著名收藏家特列嘉科夫成为这个画派的坚强后盾，从精神上、物质上给青年画家以大力支持。正如作家萨尔蒂科夫·谢德林所说：“从今以后，被封闭在圣彼得堡或者美术学院内的俄国艺术品，将成为所有的人都可以享受的东西。”

   　　列宾——巡回展览画派最杰出的代表

   　　列宾（1844—1930）是巡回展览画派最杰出的代表。他出生于南俄乌克兰哈尔科夫省的一个小城丘古耶夫，曾在该城惟一一所有画画的测绘学校就读。不久学校停办，他只得跟当地的圣像画师学习画圣像，15岁那年成为一名专业圣像画师。1862年，他受人之邀，到俄国中部的伏龙涅什省的西罗金村去修缮一座教堂，在那里他知道了克拉姆斯科依，从此对其十分仰慕，企盼着有一 天自己也能去圣彼得堡学习。

   　　1863年秋末，刚满19岁的列宾经过1500公里的长途跋涉，终于到达了圣彼得堡，为报考皇家美术学院作准备。后来他进入“美术奖励会”业余学校。就是那一年，刚刚退出学院的克拉姆斯科依正在这里教素描，列宾的好学和天赋赢得了他的赏识，从此，他们过往甚密。